【転調・作曲】メロディが作れない人へ。プロが使う「全音符から作る」作曲法を解説
「コード進行は作れたのにメロディが思い浮かばない」
「毎回同じようなメロディになってしまう」
「転調を使ってみたいけど難しそう」
作曲初心者の方から、このような相談をよく受けます。
実はプロの作曲家やアレンジャーの中には、いきなり16分音符で細かいフレーズを書かず、まず全音符でメロディの骨格を作る人が少なくありません。
今回はAkashic DTM教室の講師 Ikumi Magata が、作曲初心者でも実践できる「全音符から作るメロディ制作法」と、Nirvanaの楽曲にも見られる「同主調転調」の考え方を解説します。
なぜメロディ作りで挫折するのか
多くの初心者は、DAWを開いた瞬間にいきなり細かいフレーズを打ち込み始めます。
しかし実際には、
- 音程
- リズム
- コードとの相性
- 曲全体の構成
を同時に考えることになります。
これはかなり難しい作業です。
その結果、
「何となく並べた音」
になってしまい、完成までたどり着けません。
そこでおすすめなのが、
まず全音符だけでメロディを作る方法
です。
メロディは全音符から作る
まずコード進行をループ再生します。
例えば、
- G
- D
- Em
- C
のような4コード進行を用意します。
この状態で、
各小節に1音だけ置いてみます。
例えば、
| 小節 | メロディ |
|---|---|
| G | G |
| D | D |
| Em | E |
| C | C |
このような形です。
非常にシンプルですが、これだけで曲の骨格が見えてきます。
コードのルート音から始めると失敗しにくい
初心者におすすめなのは、
各小節の最初をコードのルート音にすること
です。
例えば、
| コード | 最初の音 |
|---|---|
| G | G |
| D | D |
| Em | E |
| C | C |
こうするとコードとの相性が悪くなりにくく、自然なメロディになります。
もちろん最終的には自由に変えて構いません。
しかし最初の段階では、
「とりあえずルート音」
という考え方が非常に有効です。
メロディは後から細かくする
骨格が決まったら、
全音符を
- 2分音符
- 4分音符
- 8分音符
- 16分音符
へ細分化していきます。
例えば、
最初に
G ーーー
D ーーー
E ーーー
C ーーー
だったものを、
G A B G
D E F# D
E G F# E
C D E C
のように展開していきます。
重要なのは、
先に骨格を決めること
です。
プロの作曲家がメロディを書き直すときも、まず大きな流れを確認することがよくあります。
安定音と不安定音を理解するとメロディが自然になる
メロディには、
安定する音と緊張感を生む音があります。
Gメジャーの場合、
安定しやすい音
- 1度
- 3度
- 5度
緊張感を生む音
- 2度
- 4度
- 7度
特に7度は強い不安定感があります。
例えば、
F# → G
のように動くと非常に自然に聞こえます。
これは作曲で頻繁に使われるテクニックです。
Nirvanaに学ぶ「同主調転調」
転調というと難しく感じるかもしれません。
しかし有名なロックバンドNirvanaの楽曲にも、非常に面白い転調テクニックが使われています。
同主調転調とは
同じ主音を持つ
- Aメジャー
- Aマイナー
を行き来する手法です。
例えば、
A
C
E
G
というコード進行。
これはAメジャーとAマイナーの要素が混在しています。
普通に考えると違和感が出そうですが、Nirvanaはこの違和感をうまく利用しています。
なぜ違和感が少ないのか
理由はパワーコードです。
ロックギターでは
A5
C5
E5
G5
のようなコードがよく使われます。
これらは
3度の音を省略したコード
です。
実はメジャーとマイナーを決定するのは3度です。
つまり、
3度を省略すると
- メジャー
- マイナー
の境界が曖昧になります。
その結果、
大胆な転調をしても自然に聞こえるのです。
手癖をなくしたいならキーを変える
作曲に慣れてくると、
毎回同じメロディになってしまうことがあります。
その場合はキーを変えてみましょう。
例えば、
- Cメジャー
- Gメジャー
- Dメジャー
などで同じ作業を繰り返します。
すると、
いつもの指の動きが使えなくなるため、新しいメロディが生まれやすくなります。
Logic Proならキー変更も簡単
Logic Proにはトランスポーズ機能があります。
コードとリージョンをまとめて移調できるため、
まず作りやすいキーで作曲し、
最後に歌いやすいキーへ変更することも可能です。
初心者の方は、
まずCメジャーやGメジャーで作曲し、後から移調する方法がおすすめです。
作曲初心者が覚えるべき順番
もし今、
「理論が多すぎて何から覚えればいいかわからない」
という状態なら、
次の順番がおすすめです。
- 4コード進行を作る
- 全音符でメロディを書く
- ルート音を基準にする
- 安定音・不安定音を理解する
- リズムを細かくする
- 転調を試してみる
この順番なら挫折しにくく、完成まで到達しやすくなります。
まとめ
メロディ作りが苦手な人ほど、
いきなり細かいフレーズを書こうとしてしまいます。
しかし実際は、
- 全音符で骨格を作る
- コードのルート音を活用する
- 安定音と不安定音を理解する
- 後から細かく展開する
という順番の方が圧倒的に効率的です。
さらにNirvanaのような同主調転調を理解すると、メジャーとマイナーを行き来する独特な響きも作れるようになります。
作曲は才能ではなく、手順を知っているかどうかで大きく変わります。
まずは4コード進行をループさせて、全音符を1音ずつ置くところから始めてみてください。
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講師：Ikumi Magata（Akashic DTM教室）
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